7 TUTORIAL: Dimensioniamo i nostri timbri digitali

Ciao e buon inizio settimana, oggi Maurizio ci propone un tutorial molto utile per riuscire a stampare correttamente i nostri amati timbri in versione digitale!
Lascio a lui la parola. 

"Buona sera a tutte e grazie per i vostri commenti gentili che mi lasciate sempre.

Oggi vi illustro un tutorial che ho realizzato per Copic italia.
Sempre più case produttrici di timbri recentemente stanno lanciando sul mercato le versioni dei propri timbri in formato digitale.

Questo tutorial ha come scopo quello di spiegare come dimensionare a nostro piacimento i timbri digitali per poi poterli stampare.

Utilizzeremo per l'esempio il noto programma di grafica Photoshop (per l'esattezza Photoshop CS6).

Sia che noi scarichiamo i timbri digitali dalla rete o li acquistiamo da siti on line riceveremo un timbro (di solito in formato Jpeg) che ha una dimensione prestabilita da chi lo ha creato.

Per le nostre creazioni  di papercrafting potremmo però avere bisogno di ridimensionarli alla misura desiderata e quindi di seguito illustro un passo-passo da seguire.

Come esempio prendiamo un timbro digitale di Sureya che potete trovare e scaricare gratuitamente dal noto sito devianART.

Una volta che lo abbiamo scaricato, lo importiamo in Photoshop.

La prima cosa che consiglio di fare è ritagliare l'immagine per avere l'esatta dimensione del soggetto.

Per fare questo scegliamo dal menu strumenti, che solitamente si trova al lato sinistro del programma, la taglierina 

e ritagliamo l'immagine al limite del soggetto in alto e basso.

Confermato il taglio andiamo nel menu "immagine" e scegliamo l'opzione "dimensione immagine"

Ci appare la seguente finestra:

Analizziamo quello che vediamo.

E' fondamentale il concetto della risoluzione.

Scegliamo Pixel/pollice come scala di valori. 

I pixel per pollice, noti anche con il termine inglese dots per inch o con l'acronimo DPI, sono la quantità di informazioni grafiche che possono essere rese da un dispositivo di output, sia esso il monitor o una stampante. In pratica quanti punti troviamo in un pollice quadrato.

I valori ottimali sono:

- 72 pixel/pollice se la nostra finalità è la sola visualizzazione sul monitor.

- 300 pixel/pollice se invece vogliamo stampare il nostro timbro digitale

Quindi, se il nostro scopo sarà quello di stampare il timbro sulla carta dovremo impostare il valore di risoluzione a 300.

Per la dimensione selezioniamo il pulsante "mantieni proporzioni" e prestiamo attenzione solo al valore da inserire nella casella dell'altezza (il programma automaticamente stabilirà la larghezza).

Per i timbri molto dettagliati come quelli di Sureya consiglio di non andare sotto gli 11 cm. di altezza.

Fatto questo e data la conferma abbiamo ridimensionato il timbro all'altezza voluta.

Photoshop rielabora il tutto e fornisce il risultato finale. Di solito queste operazioni di riduzione o aumento della dimensione deteriorano leggermente la qualità del timbro per cui consiglio di applicare una maschera di nitidezza in questo modo.

Scegliamo dal menu "filtri" l'opzione "nitidezza" e clikkiamo su "maschera di contrasto..."

Vi troverete in questo pannello.

Innanzitutto spuntate anteprima per meglio vedere cosa accade e clikkate con il mouse sulla parte del disegno che volete analizzare (potete regolare l'ingrandimento della finestrella di visione del risultato agendo sui tasti "-" e "+" sottostanti.

Focalizzate l'attenzione sulle percentuali del "fattore" e "raggio" e regolatele a piacere con le levette o inserendo la percentuale numerica negli spazi relativi.

Noterete un aumento della nitidezza del tratto che si era perduta con l'operazione di ridimensionamento.

Non esagerate con i valori, di solito 80% di fattore e 0,8 di raggio bastano per buoni risultati.

Clikkando sulla finestra anteprima potete vedere anche il prima e dopo dell'operazione.

Quando il risultato vi soddisfa premete OK.

Avete ora correttamente ridimensionato un timbro digitale che è pronto per essere stampato.

In un prossimo tutorial vedremo come impostare una pagina A4 posizionando a piacimento più timbri su di essa e realizzare anche dei processi di "mascheratura" digitale.

Siamo quindi pronti per colorare il personaggio con i nostri amatissimi Copic.

Ecco il mio risultato finale."

Copic utilizzati:

Vestito: YG 61/63/67

Fiocco: R81/83/85

Capelli: E 30/33/35/50/51/53

Pelle: E 0000/00/21

Occhi: BG 11

Scarpe: E 42/43/44

Sfondo E 81/84

Grazie, alla prossima.

Grazie per la visita 

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8 Tutorial : Personalizziamo i nostri abbellimenti

Ciao a tutti e bentornate oggi voglio proporvi un tutorial che ho realizzato per il blog di Copic Italia! 

Quando realizzo le mie card, spesso fatico molto a trovare gli abbellimenti con le tonalità di colore giusto e che mi soddisfa.

Voglio quindi suggerirvi alcune idee per utilizzare i Copic per personalizzare gli abbellimenti così da renderli perfettamente abbinati ai colori che  utilizziamo per colorate i nostri personaggi.
Hello everyone and welcome back, today I show you a tutorial that I realize for Copic Italia blog.! When I make my card, very often it's hard for me, find embellishments with the color tones that satisfies me. I will suggest some ideas to use Copic to customize embellishments that matched with colors that we use for our color our stamps.
Prima di tutto ho scelto un fantastico timbro digitale di Sureya e l'ho colorato con i Copic.

Questi personaggi sono molto molto belli e devo ammettere che colorarli mi piace davvero da matti, soprattutto i capelli che sono davvero una bella sfida!
First of all, I chose a fantastic digital stamp of Sureya and I colored it with Copic markers. These stamps are very very beautiful and I have to admit I really like color it , especially hair that is really a challenge! 

Terminata la colorazione ho costruito la struttura del biglietto con un bazzil nero e ho scelto delle carte pattern della My Mind's Eye sulle tonalità grigio-azzurro in tinta con il personaggio.
After I built my card with a black bazzil and I chose pattern of My Mind's Eye on  gray-blue color.
Ho scelto volutamente pattern dai colori abbastanza scuri e poco brillanti perchè sapevo già che successivamente avrei realizzato tutti gli abbellimenti sulle tonalità blu acceso.

I Copic hanno una particolarità : il colore rimane trasparente, quindi ho scelto un nastro bianco con una stampa nera e utilizzando la punta a scalpello, ho passato una prima mano di colore B02. 

I have deliberately chosen pattern colors a little bit dark because I already knew that I'll made ​​all the embellishments in bright blue . Copics have a special feature: the color is transparent, so I chose a white ribbon with a black print and using the chisel tip, I go with  a layer of B02 color . 

Ho lasciato asciugare bene per rendermi conto della effettiva tonalità che avevo ottenuto, ed ho deciso che mi sarebbe piaciuto un colore più scuro .

Utilizzando ora il colore B05 ho  passato una seconda mano di colore ,sovrapponendola al primo.
I let it dry well to realize the shade that I got, and I decided that I would like a darker color. Using now the B05 I go with  a second  layer of color, overlapping the first. 

Qui potete vedere la differenza  fra la prima e la seconda mano .
Here you can see the difference between the first and second layer.

Ho poi preso 3 cuoricini bianchi di gesso con la superficie di ceramica lucida. 
Then I took 3 white chalk hearts with the surface of  ceramic. 

Anche in questo caso ho passato una prima mano di colore con il B05, ho lasciato asciugare  e poi, picchiettando delicatamente la punta a scalpello ho passato la seconda, ottenendo un effetto quasi marmorizzato!

Again I go the first layer of color with the B05, I let it dry and then gently tapping the chisel I go with the second layer , I get a marbled effect!

In questi due cuori potete notare la differenza tra il colore steso una volta sola e quello con due passate di colore.

Here you can see the difference between the color once and one with two layers of color. 

Infine ho terminato la personalizzazione dei miei abbellimenti ,colorando  delle mezze perle bianche. In questo caso ho usato la punta a pennello perchè avevo necessità di colorare con precisione un dettaglio piccolo.

Finally I ended  to customize my embellishments, coloring the white half pearls. 

In this case I used the brush tip because I need to color accuracy with a small detail. 

Ho stampato infine il mio sentiment, ed ho assemblato la mia card.

Finally, I printed my sentiment, and I assembled my card.

Copic utilizzati

Abito : B0000-00-02-05-28

Capelli,stivali e abito:C00-01-03-05-09

Pelle:E0000-000-21

Ombra:C00-01-03

Spero che il mio tutorial vi sia piaciuto, e grazie per avermi seguita

ciao ciao

I hope you enjoyed my tutorial, and thanks for following 

Grazie per la visita
Thanks for visiting

3 Secondo corso ECCP

Ciao a tutte e Buona Domenica!

Ieri ho tenuto il secondo corso Copic ECCP . Nonostante le avverse condizioni meteo , tutte le corsiste  sono arrivate in perfetto orario ed impazienti di incominciare.

Hello to all and Happy Sunday! Yesterday I held the second ECCP Copic classes. Despite the adverse weather conditions, all the trainees arrived on time and eager to begin.

Dopo esserci brevemente ambientate a presentate, abbiamo iniziato subito la lunga giornata Copic.

Gli argomenti da affrontare sono stati davvero molti e altrettanti gli esercizi pratici da svolgere , quindi il tempo di bere un caffè e via con il corso base del mattino.

Eccoci tutte intorno al tavolo durante le informazioni introduttive.

After a little  briefing , we immediately started the long day Copic. Topics was many and many practical exercises to do, then the time to drink a coffee and go with the basic course in the morning. Here we are all around the table during the introductory information.

La mattinata si è svolta a ritmo serrato tra teoria ed esercizi .
The morning was held  between theory lessons and exercises.

Ogni corsista riceve , per ogni corso, le dispense relative agli argomenti trattati e le schede per gli esercizi pratici in classe.

Each participant receives, for each course, a manual with topics and cards for practical exercises.

E dopo più di tre ore di esercitazioni varie, è arrivato il momento della pausa pranzo,con la graditissima sorpresa di Marzia e la sua bellissima (e buonissima) torta a tema !!!

And after more than three hours of various exercises, it's time the lunch break, with the pleasant surprise of Marzia, and his beautiful (and delicious)  Copic-cake theme!

Nel pomeriggio abbiamo ripreso affrontando il corso avanzato e ancora esercizi, esercizi ed esercizi!

In the afternoon we resumed with the advanced course and still exercises, exercises and exercises!

Un grosso bravo anche a tutte le  corsiste di ieri, che non hanno mai abbassato il livello di attenzione, ma si sono dimostrate sempre molto partecipi e curiose di sperimentare le varie tecniche applicate.

A big bravo to all the trainees yesterday, they never lowered the level of attention, but proved very involved and always curious to experiment with different techniques applied.

E a fine giornata, la consegna del meritato certificato di partecipazione, a validità europea.

And at the end of the day, the certificate of participation valid throughout Europe.

Anche questa giornata ricca di soddisfazioni si è conclusa , la prossima data del 2 Febbraio è già sold out. Ricordo che rimangono gli ultimi posti disponibili per la data del 15 Febbraio.

Also this day full of satisfaction was completed, the next date of 2 February is already sold out. I remember the last remaining seats available for the date of February 15th.

A presto, grazie a tutte,
Ciao, ciao

Grazie per la visita 
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8 Tutorial: sfondo stile Gurjuss

Buona serata e bentornate !
Ecco il consueto appuntamento del tutorial Copic di Maurizio per il blog di Copic Italia.

In questo tutorial vedremo come realizzare uno sfondo per i timbri della Gorjuss .
Lascio la parola a Maurizio:

Come saprete i timbri di Suzanne Woolcott hanno una ambientazione il stile "dark" a toni delicati e vagamente "naif" da realizzare con sfumature grigie.

Rappresentano il difficile passaggio dall'infanzia all'adolescenza, e la perdita dell'innocenza infantile e occorre preservare nella colorazione l'atmosfera magica e surreale.

Una volta scelto il soggetto da colorare, prima di iniziare la colorazione dello stesso vi consiglio di realizzare lo sfondo per prima cosa, questo per evitare, in caso di errori, di rovinare la colorazione del personaggio. Quando avrete acquisito la tecnica e vi sentirete più sicuri, potrete procedere come più vi piace.

Per prima cosa partiamo a definire il contorno della colorazione mediante una squadratura del soggetto realizzata con una matita.

La tonalità di grigio da utilizzare è tendente al "freddo" quindi va scelta nella famiglia delle "C".
Per realizzare il fondo utilizzeremo quindi i seguenti colori: C 1-3-5-9
Partiamo da quello più scuro e cominciamo a colorare il contorno del fondo utilizzando il C9 aiutandoci con un righello, quindi arrotondiamo con lo stesso colore i bordi.

A questo punto passiamo al C5 e, seguendo i bordi, passiamo una prima mano di colore nella parte interna del perimetro.
Facciamo la stessa cosa con il C3.

Non è importante essere precisi nella colorazione , anzi  i bordi devono essere volutamente irregolari, solo un pochino più spessi ai bordi creando una sorta di effetto che in fotografia si chiama "vignettatura" che rende l'ambientazione onirica ed eterea.
Con un po' di pazienza si ripetono più volte le varie fasi avendo cura di sfumare i passaggi cromatici fra i vari livelli di colori.

L'ultima fase consiste nel "riempire" lo spazio rimanente dello fondo con il colore C1.
Questa verrà realizzata utilizzando la punta fine lungo il bordo del personaggio e la punta a scalpello per le restanti aree. 
Con la punta a scalpello consiglio di  procedere a colorare lentamente tracciando linee orizzontali sempre nella medesima direzione.

Completate infine con pazienza tutto lo sfondo con il colore C1 ripassando anche più volte i punti di incontro con le zone colorate in precedenza con il C3 per sfumare i contorni e rendere più naturali i passaggi di colore.
Quando saremo soddisfatti del risultato , inizieremo finalmente la colorazione del personaggio utilizzando colori dalle tonalità vintage -sepia.
Spero che il mio tutorial possa avervi ispirato,e questo è il mio risultato finale.

Copic utilizzati
Sfondo, capelli: C 9-5-3-1
Calze:  c 9-5-3 / YG 61
Pelle: E0000 - 000 - 21
Abito: YG 61-63-67 / W 1-3
Piccioni: C 3-5 / R 20

Grazie per la visita
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9 Primi corsi ECCP in Italia

Buona Domenica a tutte voi carissime amiche di blog.

Oggi posto il resoconto dei corsi Copic ECCP che si sono svolti ieri, i primi in assoluto in tutta Italia.

Good Sunday to all of you dear blog friends. Today, place the report of the ECCP Copic courses that took place yesterday, the first of its kind in Italy. 

Per chi non sapesse cosa sono, può trovare maggiori informazioni qui.

Le partecipanti sono arrivate molto bene attrezzate, alcune con un pò di anticipo , altre con un pò  di ritardo, comunque molto "cariche" di entusiasmo e impazienti di poter condividere questa nuova esperienza.

If you do not know what are ECCP classes you can find more information here. The participants came very well equipped, some with a bit of advance, others with a bit of delay, however, all are very "charged" with enthusiasm and eager to share this new experience.

Durante la mattinata si è svolto il CORSO BASE, rivolto all'approfondimento di tutto il mondo Copic e alla pratica delle tecniche di colorazione di base, quali la pelle, i capelli e le sfumature.

Dopo una piccola pausa per rifocillare corpo e mente, nel pomeriggio si è affrontato il CORSO AVANZATO approcciando la teoria delle ombre e della colorazione dei personaggi in funzione di essa, per passare poi ad altri temi come i visi del mondo e la colorazione dei capelli utilizzando una tecnica più avanzata.

During the morning was the BASIC COURSE, about Copic world and practice of basic staining techniques, such as the skin, hair and layering. After a short break for body and mind, in the afternoon was the Advanced Course approaching the theory of shadows, then  we move on to other topic as the faces of the world and the coloring of hair using a more advanced technique.

La giornata è trascorsa molto velocemente, ma altrettanto intensamente. Molte sono state le informazioni e i temi che abbiamo affrontato , ed altrettante le prove pratiche di colorazione svolte in classe.

The day passed very quickly, but just as intensely. There have been many information and topics , and  many practice tests coloring.

Un momento di attenzione in classe

Non sono mancati momenti di allegria.

Dimostrazione pratica degli esercizi di colorazione

Tutte le corsiste hanno dimostrato un entusiasmo ed una passione inaspettate ma molto coinvolgente

In alcuni momenti il silenzio era assoluto.

L'impegno e la partecipazione sono state totali.

La giornata è stata davvero fantastica, e tutte le partecipanti sono state bravissime. Anche chi ha utilizzato i Copic per la primissima volta, ha dimostrato molta tenacia e molta passione per questi fantastici pennarelli che ti affascinano già dal primo utilizzo !

Naturalmente tutte hanno conseguito l'attestato di partecipazione per i corsi frequentati e adesso sarà necessario impegnarsi ed esercitarsi per praticare le nozioni acquisite e per affrontare la sfida dei corsi Speciali !!

The day was really fantastic, and all the participants was sooooo beautiful. Even those who have used Copic for the very first time, has shown great tenacity and a lot of passion for these fantastic markers that fascinate you from the very first use! 

Of course all of them have obtained the certificate of attendance for courses and now will need to exercise and practice the acquired knowledge and to meet the challenge of the  Special courses !

Alla prossima 

ciao ciao

Grazie per la visita 

Thanks for visiting